给自己声明一小下，本文不探讨剧情，只讨论影片技术层面上的内容。
哔哩哔哩的2023拜年祭中，有一个节目《我在》。
主要的内容是一个AI代替男主去调查女友不理自己的原因，背后的情况是男主使用AI服务代替他去和生活中的家人朋友交流。当时看了快一半的感觉是信息量很大，逐渐反应不过来，最后只剩下一心的尴尬。
前天去看了《满江红》，第一幕的时候我隐约有一种看《我在》感觉，因为一样是相似单调的场景、寻踪觅迹与推理，以及过场听感突兀的音乐。
心理感受：难道他们就要一直在这个场景里演下去吗？
是的，但在第一幕的情节点：傻气十足的张大是内鬼揭露后，有意思的地方来了，观众的注意力重心从“跟着俩人去找一个不存在的东西”到“看你怎么演这个戏”。故事在恰当的时候进行了转折，并在大转折之前加上许多的小转折和喜剧情节，不至于让人在黎明前的高暗调中倍感乏味，是保持注意力集中的一大要素。
回头分析了一遍《我在》，它的场景和《满江红》差不多。后者是在王府大院（应该是这么叫的吧？）中，前者则是在手机屏幕中。它也有很多转折与笑点，但大部分都是“线索”层面上的，重要情节点间的内容过于拖沓，以至于还没到后面的反转揭秘就已让人心生厌烦。还有就是“电子社交”的原因，影片中演员的对话让人感觉缺少情感、虚假，更是导致了观众对人物形象塑造及共情的困难，这使得他们更难融入到故事当中。作品本身是很有新意，却在此成了一大悲剧，遗憾。
回到《满江红》，第二幕开始后，依旧是黎明前的王府大院，转折小情节的重点却从“线索”层面变到了“人心”层面。从此起，每个人物的形象就逐渐丰满起来了。虽然勾心斗角表面也是“逻辑”层面的，但因为有了更贴近的情感，观众也能更好地代入剧情。然后，第二个情节点出来前，先来个旭日东升的影调变化，却是为了与孙统领“叛变”情节形成一个反差。但，又不是反差。延续着这个情感观众自然来到了第三幕，此时不再需要什么转折的情节，观众的注意力已经完全转移到”为什么？“，对接下来的情节形成一种迫切的渴望。这已经是孙统领和秦桧的独角戏阶段了，孙统领再次“叛变“，露出了他血性爱国的那一面。至此，回归了先前以及现在的旭日，是光明的，是正义的。
写到这里时突然想到艺谋先生去年还有一部《狙击手》，回想起来也是单一的场景（虽然之前有在指挥部的，但整体来看还是单一的），和《满江红》对比为什么感觉会不同呢？
我想，《狙击手》属于战争题材，有枪有炮多刺激，中美两方狙击手是一种直观上的对峙，可以放心专注于人物的行为。
《满江红》属于宫斗题材（？），忠奸之间是一种内在上的对峙，是抽象的，需要大量具象的事物来维持，而不仅为一言一行。
到最后，就是佩服先生的手法之精妙了👏👏👏。
ps：去年我看《狙击手》时吐槽了它的配乐强制煽情，今年《满江红》又吐槽配乐，真巧。
